中新社景德镇7月2日电 题：中央财政下达农业生产防灾救灾资金2.19亿元
中新社记者 李韵涵
“陶瓷之路，条条通向景德镇。”在2026IAC国际陶艺学会大会举办期间，83岁的美国陶艺家、阿尔弗雷德大学教授温·海格比(Wayne Higby)回望了自己与景德镇的三十余载瓷缘。
在1991年第一次来中国之后，次年温·海格比专程来到景德镇，三十多年过去，他仍记得初见这座瓷都时的震撼。“我看见有三四个工匠抬着一件巨大而洁白的瓷器沿街走过，手工造物带来的极致美感让我舍不得离开。”
此后，温·海格比几乎每年都会来到景德镇，有时一年数次。他与朋友、学生见证越来越多世界各地的陶艺家来到景德镇驻留、创作、交流。“不同语言和经验在这座城市相遇，又在泥土、釉色和窑火中找到共同话题。”
此次国际陶艺学会大会在景德镇举行，主题是“传承与创新”。温·海格比认为，这正是理解景德镇的两个关键词。
“景德镇的瓷器曾被西方称作‘白色黄金’，它的制作技艺长期笼罩着神秘色彩，瓷片、釉色、瓷土、青花料的来源，曾是西方陶瓷研究者追索东方瓷器秘密的线索。”温·海格比接受中新社记者采访时表示，景德镇对他而言，不只是博物馆中的古瓷，也不只是被书写过的过去，更是一个仍在生长的现场。
“人们把景德镇称作‘瓷都’，我说‘是的’，但它也是‘可能之城’。”温·海格比说，如今的景德镇，高楼、艺术街区、画廊、陶艺空间不断生长，城市肌理也与自己初来时不大相同。
在参与国际陶艺学会大会间隙，温·海格比与十余位朋友一同相聚，其中有人曾是他的学生，也有他多年来在景德镇结识的艺术家。大家围坐在一起吃饭，也在器物上绘画并烧制。于他而言，这样的相聚并非简单社交，而是陶艺交流的具体形态。
这种影响，也更深地进入了温·海格比的创作。“我长期以风景意象为创作线索，而中国陶瓷、中国画与书法改变了我观看风景的方式。”
在温·海格比看来，风景并非某个地点的简单再现，而更像一种“心象”：是情绪、精神经验和理想化空间的凝结。正是在中国，他逐渐意识到，一幅画、一件瓷器或一段书法，常常不是复刻外部世界，而是在建构内心世界。
对于希望来到景德镇的全球艺术家，温·海格比给出建议：不要只想着把在家乡做的东西搬到这里来，而要敞开自己，去认识这座城市里的制作者，与他们真诚交谈，回应这里的材料、空间和人。“来感受这里的能量。”他说，“也许你会做出以前从未做过的东西。”(完)
“喵……”一声猫叫打断了宁晓一连串的问题，这个大大咧咧的女人这才看到宁孑案台上趴着的那只小猫。
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是的，在从床上爬起之后，宁孑已经将三月的问题，进行了精简。将科技尽头的景象，归结为智慧生命完全认识宇宙运行的各种规律，并充分利用这些自然规律来进行各类生产活动的究极状态。只要人类文明进入到这种状态，那么三个问题都能得到解答。这样就挺好。至于别人怎么看他，其实无所谓了。
这样就挺好。至于别人怎么看他，其实无所谓了。
只是……真的很有趣啊！
因为宁孑完全想不出有什么办法能够在他有生之年找到所有宇宙运行的规律。在登陆距离地球最近的卫星都很勉强的时代，想要做到这一点无异于痴人说梦。说是攒了三个月的工资，但其实也只有三千块左右，换了眼镜、理了发后所剩其实也不多了，自然买不了什么名牌衣服，但即便是地摊货，衣型稍加选择，配上色泽极简的黑白经典搭配，依然让宁孑来了个360度大变样。
“那也得看质量啊！你瞧瞧这裤子的质量，是那种按斤称的货吗？这样，我今天亏一点，八十，你们拿走！”女摊主一脸痛苦的说道。